Abanico Rojo Japonés 'Nagoya'

Un uchiwa redondo adornado de ciruelos de flores rojas en lluvia densa

Esta pieza constituye una variación rojo intenso de la gramática ume-zu clásica. Allí donde la mayoría de los ciruelos japoneses se pintan con flores blancas o rosa pálido, esta composición opta por las variedades rojas (kōbai 紅梅) — una variedad cultivada desde la era Heian especialmente apreciada por su intensidad cromática. El rojo de las flores sobre el tronco negro sumi-e crea una gramática cromática especialmente espectacular, dialogando con los biombos Ciruelos rojos y blancos (Kōhakubai-zu byōbu) de Ogata Kōrin clasificados Tesoro Nacional de Japón.

Esta pieza despliega sobre el fondo blanco dos ciruelos (uno a la izquierda, uno a la derecha) de flores rojas abundantes que forman una gramática densa de cascada floral. El tronco nudoso esbozado a la tinta negra evoca las técnicas sumi-e tradicionales. La caligrafía clásica en kanji negros a la derecha (título + sello de artista) aporta la dimensión literaria que estructura tradicionalmente las pinturas shikishi. El borde verde agua alrededor del círculo aporta una coherencia cromática con la naturaleza.

La región de Nagoya cultiva desde la época Edo una tradición especialmente desarrollada de cultivo de los ciruelos — en particular en los vergeles de Anjo y de Okazaki al sureste de Nagoya. Esos vergeles producían históricamente los umeboshi (ciruelas saladas) usados en los bentos y las conservas alimentarias, así como el umeshu (licor de ciruela) especialmente apreciado en la región del Chūbu. El cultivo intensivo de los ciruelos modeló los paisajes locales y la gramática visual regional de los artistas — Nagoya produjo varios grandes pintores de ciruelos en la época Edo.

Lleva este uchiwa en las fiestas de Año Nuevo japonés (oshōgatsu, que celebra tradicionalmente el ciruelo precoz), las salidas invernales tardías en temporada de los ciruelos, las ceremonias de chanoyu en temporada baikasai, las veladas festivas. También puede servir de decoración mural en un interior cultivado, dialogando con el arte clásico japonés. Especialmente adaptado a los apasionados de los biombos de Ogata Kōrin y de la escuela Rinpa, a los amantes del umeshu (licor de ciruela) y de los umeboshi (ciruela salada), a los viajeros que han recorrido los vergeles de ciruelas japoneses en temporada de floración, a los practicantes de shodō (caligrafía poética), y a las estetas atraídas por las piezas de gramáticas cromáticas intensas e históricamente referenciadas artísticamente.